آنتونیو ویوالدی Antonio Vivaldi،مشهورترین و احتمالاً یکی از پرکارترین آهنگسازان ایتالیایی عصر باروک است که تعداد آثار موسیقی منتشر شده او به بیش از 811 اثر می‌رسد. او بیش از 500 کنسرتو،چند‌ین اپرا،سرود‌های مذهبی (از جمله گلوریا) و آثار زیاد‌ی برای سازهای دیگر ساخته،ضمن آنکه ویولون‌نوازی هنرمند‌انه‌اش،شهرتی جهانی برایش به ارمغان آورد. او نیز مانند پد‌رش موهای سرخ داشت که باعث شد او را «کشیش سرخ» بخوانند.
زندگی آنتونیو ویوالدی Antonio Vivaldi از بسیاری جهات مثل موسیقی‌اش پرتجمل بود. پسر یک ویولون‌نواز بود و خودش همزمان که برای کشیش شدن طلبگی می‌کرد،به‌عنوان ویولون‌نواز کار می‌کرد.در سال 1703،در مؤسسه‌ای در اوسپد‌ال برای د‌ختران یتیم اما مستعد،شغلی گرفت و با د‌رس د‌اد‌ن به این د‌ختران،برای آن‌ها شهرتی جهانی کسب کرد.ریوالدی خیلی زود آهنگساز مشهوری شد و قطعات منتشرشد‌ه‌اش با استقبال و تحسین زیاد‌ی مواجه شد.در سال 1713، فرماند‌ار ایالت اوسپد‌ال،آثار مذهبی متعد‌د‌ی را به او سفارش د‌اد و او شروع کرد به ساختن اپرا برای صحنه‌ی ونیز. مسافرت‌های زیاد‌ی کرد و از 1723 به بعد، ریوالدی برای کارنوال مانتوا و رُم اپراهایی نوشت و حکام ونیز نیز هر ماه دو کنسرتو از او می‌خواستند. ویوالدی خیلی زود همکاری‌اش را با خوانند‌ه‌ی اپرا، آنا ژیرو آغاز کرد که در بسیاری از اپراهای او شرکت داشت.
آنتونیو ریوالدی بعد از گذشت دو سال هم نتوانست مراسم عشای ربانی را بخواند چون از بیماری مادرزادی در قفسه سینه اش رنج می برد. ویوالدی ویلون را در پرورشگاه از سال 1703 یاد گرفت. اولین اپرای او به نام Ottone در Villa به رهبری Vicenza در سال 1713 بود.اولین اپرای ونیسی او به نام Orlando Finto Pazzo در سال 1714 بود.او سه سال در خدمت Land Grave Of Hesse-Darmstadt در مانتوآ بود.بین سالهای 1722 تا 1725 اپراهایی برای Rome,Milan,Vicenza, Mantua نوشت.از آن به بعد ویوالدی مشهور شد و در سراسر اروپا وی را تحسین می کردند. در سال 1734 اولین شراکت خود را با Goldoni آغاز کرد. در سال 1737 اپرای جدیدش در Ferrara توسط حضاری که پاپ بودند قدغن شد.علت آن هم این بود که مراسم عشای ربانی را چون خودش نمی توانست بخواند توسط یک خواننده زن اجرا کرد. در سال 1738 از آمستردام دیدن کرد.جایی که موسیقی و کارهایش از سال 1711 در مراسم سلطنتی پخش می شد. شهرت او در فرانسه، هلند،انگلستان هم مانند وین زیاد بود. علیرغم مشاجرات پراکنده ویوالدی همچنان استاد Pieta بود و هنوز کانتاتا برای اجرا می نوشت. در سال 1741 تصمیم گرفت ونیز را به قصد وین ترک کند گویا در آنجا دادگاهی داشت اما در آنجا درگذشت.
مشخصات این مجموعه:
- دارای مجوز وزارت فرهنگ و ارشاد جمهوری اسلامی ایران
- فرمت MP3
- آتوران 2 زبانه فارسی و انگلیسی
- حاوی زندگی نامه و گالری عکس
شماره مجوز:4532-8343
این محصول اورجینال شرکت تولید کننده می باشد که شامل بسته بندی زیبا وشیک است.
همراه این محصول هدیه دریافت کنید.
محصول خود را کمتر از قیمت پشت جلد خریداری کنید. این محصول حاوی 1 عدد DVD می باشد.
مجموعه ای از بهترین های بی کلام از : clyderman - yanny - enigma - kenny g - kitaro - Otmar - vangelis
و همچنین بهترین موسیقی های کلاسیک
و.....
(اساتید موسیقی بهتر از ارزش این محصول خبر دارند!!!!!)
با کیفیتی فوق العاده
تعداد: 1CD
«سرو خرامان، موسیقی محلی خراسان نام آلبوم شماره ۵ از مجموعه «نغمه‌های ایران زمین» با موسیقی «محمد حقگو» و آواز «عبدالله امینی»، «محمد ابراهیم شریف زاده»، «عباس فکوری»، «حمید هادی» و «کریم کریمی» است که توسط انتشارت صدا و سیمای جمهوری اسلامی ایران «سروش»، در سال ۱۳۸۷ منتشر شده است.
«سرو خرامان، موسیقی محلی خراسان نام آلبوم شماره ۵ از مجموعه «نغمه‌های ایران زمین» با موسیقی «محمد حقگو» و آواز «عبدالله امینی»، «محمد ابراهیم شریف زاده»، «عباس فکوری»، «حمید هادی» و «کریم کریمی» است که توسط انتشارت صدا و سیمای جمهوری اسلامی ایران «سروش»، در سال ۱۳۸۷ منتشر شده است.
سبک نوازندگی استاد جلال ذوالفنون متاثر از سبک نوازندگی اساتیدی چون ابوالحسن صبا، ارسلان درگاهی است. تعالیم و راهنمایی های استاد عبادی و فروتن و سعید هرمزی نیز در نوازندگی وی بی تاثیر نبوده است.استاد ذوالفنون در زمینه تحقیق نیز زحمات بسیاری کشیده است و مهم ترین کار وی پس از تحقیق، تدریس موسیقی ایرانی است.
«سرو خرامان، موسیقی محلی خراسان نام آلبوم شماره ۵ از مجموعه «نغمه‌های ایران زمین» با موسیقی «محمد حقگو» و آواز «عبدالله امینی»، «محمد ابراهیم شریف زاده»، «عباس فکوری»، «حمید هادی» و «کریم کریمی» است که توسط انتشارت صدا و سیمای جمهوری اسلامی ایران «سروش»، در سال ۱۳۸۷ منتشر شده است.
«سرو خرامان، موسیقی محلی خراسان نام آلبوم شماره ۵ از مجموعه «نغمه‌های ایران زمین» با موسیقی «محمد حقگو» و آواز «عبدالله امینی»، «محمد ابراهیم شریف زاده»، «عباس فکوری»، «حمید هادی» و «کریم کریمی» است که توسط انتشارت صدا و سیمای جمهوری اسلامی ایران «سروش»، در سال ۱۳۸۷ منتشر شده است.
سبک نوازندگی استاد جلال ذوالفنون متاثر از سبک نوازندگی اساتیدی چون ابوالحسن صبا، ارسلان درگاهی است. تعالیم و راهنمایی های استاد عبادی و فروتن و سعید هرمزی نیز در نوازندگی وی بی تاثیر نبوده است.استاد ذوالفنون در زمینه تحقیق نیز زحمات بسیاری کشیده است و مهم ترین کار وی پس از تحقیق، تدریس موسیقی ایرانی است.
عضو شوید
عضویت سریع
آمار
وب سایت:
آمار مطالب
آمار بازدید
